□本报记者 薄克国

　　本报通讯员 白洁

　　1月24日，青岛市京剧院冲击今年第十届中国艺术节的新编历史京剧《齐王田横》在青首演。该剧以青岛本土史实和齐王田横这一历史人物为线索，通过描写田横与平民百姓及部下祈盼和平、国泰民安的故事情节，彰显了田横“重信尚义、亲民爱民”的人物特性。

　　背宫戏隔空对话

　　刘邦：田横啊，你如何如何才能来归顺？

　　田横：刘邦啊，你为何为何苦苦逼受封？!

　　刘邦：我定然要收你活田横！

　　田横：你需知侠士一诺重千钧……

　　刘邦：朕如锻造之火！

　　田横：我似那坚硬之冰！

　　1月24日晚，在青岛首演的新编历史京剧《齐王田横》中，“刘邦”与“田横”正隔空对话谈心。

　　大幕以徐悲鸿的著名油画《田横五百士》“裂开”开场，由青岛市京剧院青年演员苏旭饰演的“田横”一身戎装，带领部下亮相，将观众带入公元前203年的战争岁月……

　　《齐王田横》讲述楚汉相争行将结束之际，刘邦派人游说招降田横，田横答应归顺，不料遭韩信出兵攻打，败战的田横带五百壮士避居“镇鳌山”。西汉统一后，刘邦再次下诏要田横归顺，为让部下和百姓免遭屠戮，田横西行见刘邦，途中拔剑自刎。刘邦则命以王者之礼厚葬田横，并将镇鳌山改名为田横岛。

　　“历史上，田横在西行归降刘邦的路上自刎，两人一生中并未谋面。刘邦在洛阳，田横在东海。”该剧导演郭学文介绍，为了让这两个历史人物舞台“相会”，采取了极具挑战性的背宫戏手法，即让不在同一时空的人物在同一舞台对戏。就像电影里的蒙太奇手段，刘邦和田横在舞台上“相遇”，实际上是在各自不同的空间里吟唱，而唱词上又有点像隔空对话的味道。

　　“这个戏，80%都是这两位对手，穿越时空，相互揣摩对方心理。”郭学文说，在故事的选材上，《齐王田横》既尊重史实，又对事件有全新解构。在今天的人们看来，田横要保家卫国，刘邦的崛起则是顺应历史发展的规律。孰对孰错，在戏中纠结。

　　“这部戏的主题中没有借古讽今，我们只是想告诉观众，中华民族是不屈服的，是有气节的。”谈起全剧的立意，郭学文说，《齐王田横》淡化了历史背景，突出强调了表现民族气节的情境。通过背宫戏，重笔浓彩地塑造了“然诺重而躯壳轻”的田横形象，以及以苍生为念、大度包容的刘邦形象。

　　本土演员挑大梁

　　《齐王田横》气势宏大，主创班底中，荟萃了众多“国家一级”人物——编剧贾璐、导演郭学文、作曲续正泰、音乐设计吴小平、舞美设计周维明、灯光设计胡华庆、服装设计史延芹等。

　　该剧演员阵容强大，由近百名演职员参加演出，主要演员均由青岛市京剧院演员担任。其中不乏名角：饰演刘邦的刘佳为尚长荣弟子，饰演戚姬的张瑛为梅葆玖弟子，饰演田横母亲的张秀晶为李鸣岩弟子。饰演“田横”的则是全国京剧折子戏展演一等奖获得者老生苏旭。

　　对于“清一色”的本土演员阵容，青岛市京剧院院长郭建青说，考虑到《齐王田横》的创作和打造，对培养青岛京剧的后备人才和新生代、促进青岛京剧的长远发展都有极大帮助，最后决心不请外地演员。

　　剧中设定了老生、花脸、青衣、小生、武丑、文丑等行当，集中展示了京剧院的实力。“请名家助力或许有利于这部戏冲击十艺节奖项，但从剧院自身的长远发展以及今后该剧的长期演出来看，敢于启用和锻炼我们自己的演员队伍，才是根本。”郭建青说。

　　剑指“十艺节”

　　这出2小时10分的史诗大戏，在考虑现代观众的审美需求上让主创团队费了一番心思。

　　“一出京剧的成败，唱腔很关键，听京剧实际上是听唱腔。”郭建青介绍，《齐王田横》作为一部文戏，唱腔由国家一级作曲续正泰老师创作，为田横、刘邦、虞姬、田母等角色都设计了大段唱腔，力求唱腔悦耳、流畅，让观众听着入耳。

　　除了背宫戏和唱腔，演员的戏服则吸收了影视剧服装的元素，更加接近汉朝时的真实着装；配乐上，将琵琶、笙和古筝等民乐与小提琴、大提琴等西洋乐相融合，配乐基调更为凝重，烘托出宏大厚重的史诗气氛；舞美上，采用了现代化的布景、灯光设施和大型透视浮雕，并以火、雪、星、海等四个场景来烘托场景气氛。此外，演员的唱词、念白都打有字幕。

　　《齐王田横》历经六次修改，距今走上舞台只有3个月的时间。郭建青表示，将根据专家和观众的意见和建议，进一步修改完善，力争参加今年在我省举办的“十艺节”，为观众呈现一部精品大戏。