在戏服设计师凯瑟琳-马丁看来，她的工作与时装设计师最显著的不同在于，她在设计中更关注人性。她身上散发出艺术家和知识分子气息，也笼罩着美国梦的光芒。正是凭借这样的才能和特质，她与丈夫巴兹-鲁赫曼、好友缪西娅-普拉达一起，为电影《了不起的盖茨比》创造了一个如梦如真，似远又近的世界。

　　今年 4 月， 凯瑟琳-马丁在加州出席以她与《了不起的盖茨比》一片为主题的戏服展览与戏服设计师凯瑟琳-马丁(Catherine Martin)约访，前后有两次。第一次采访，她就在谈话中凸显出强烈的艺术家与知识分子特质。她的阐释并不局限在某件衣服、某款珠宝的设计上，往往由一个细节发散开去，谈到对文化、时代与人的解读。

　　这样发散的、跳跃的谈话方式，使得采访很难按照既定的节奏推进。在谈完她为《了不起的盖茨比》设计的服装后，天色已晚。因此，不得不另外约定时间，继续谈论她的创作生涯。或许正是因为这种特质，凯瑟琳-马丁吸引了导演巴兹-鲁赫曼(Baz Luhrmann)、设计师缪西娅-普拉达(Miuccia Prada)等艺术家，共同创作《红磨坊》、《罗密欧与朱丽叶》、《澳大利亚》等一系列叫好又叫座的电影。他们不仅是她工作伙伴，也是她的家人与挚友。

　　8月30日，电影《了不起的盖茨比》登陆中国各大院线。随后，电影中那些耀目的服饰也将来到上海，从9月11日起，在陆家嘴国金中心Prada与Miumiu的门店向公众开放展览。

　　“《了不起的盖茨比》讲述的是发生在1920年代纽约的故事，但我希望触碰到现代观众的情感点与思维点。”凯瑟琳说，“即便在21世纪的中国城市，即便你们对‘爵士时代’的文化不那么了解，相信这部电影也能引发你们的共鸣。”

凯瑟琳-马丁在 Tiffany 的设计工作室里

　　了不起的戏服设计

　　学生时代，凯瑟琳-马丁就看过《了不起的盖茨比》原著。她对这本书不太感冒，匆匆看完一遍就束之高阁。多年以后，当丈夫，也是该片导演巴兹-鲁赫曼开始筹备这部戏时，凯瑟琳说：“我不喜欢这本书。”听到的朋友都很惊讶，问：“怎么可能？那可是华丽丽的1920年代！”在巴兹的“胁迫”下，凯瑟琳重读了《了不起的盖茨比》，这一次，她前前后后看了好几遍，每一个细节都没有放过，如痴如醉，“成了本书的头号粉丝”。

　　在阅读《了不起的盖茨比》时，她并未对具体的人物做出设定，而是对书中形容的1920年代歌舞升平的纽约作了个大致的勾勒，并将它投射到我们所处的现实生活中。等到真正开始做资料收集和背景研究，尤其是在为莱昂纳多-迪卡普里奥和凯莉-穆里根等演员定妆的过程中，具体的人物形象和故事场景才浮现在她脑海中。“尤其是凯莉-穆里根，我想她非常具有1920年代的女性气质，她就是书中的黛西―非常复杂纠结的角色，那种徘徊在现代性十字路口的20世纪女性角色。”凯瑟琳说。

今年 5 月，凯瑟琳与鲁赫曼携《了不起的盖茨比》一片出席戛纳影。

　　在凯瑟琳-马丁眼中，盖茨比和黛西两个人都很“爵士时代”。“他们略有困惑，但又对所处的时代信心十足。”凯瑟琳说。黛西是迷人的，完美的，但她缺乏自主选择的权利，无时无刻不被旁人(家庭、丈夫、朋友等)定义着。在书中，黛西认为最好命的女人莫过于“一个漂亮的小傻瓜”。“当她意识到这一点时，就意味着她并不愚蠢，”黛西是凯瑟琳最中意的角色，“只不过她向优渥的生活妥协了，她的聪明并不是知识分子那样的智慧，并不是对时代的反思。”而盖茨比，更像是作者菲茨杰拉德对美国梦的实验，对道德坍塌的讨论，令人尊敬，又是个谜。

　　在筹备戏服时，凯瑟琳-马丁想到了缪西娅-普拉达，她们是老朋友了，这次合作也是友情性质的。1995 年，巴兹-鲁赫曼拍摄了《罗密欧与朱丽叶》，片中罗密欧所穿的结婚礼服正出自普拉达女士之手。凯瑟琳和她的友情则来自对历史、文化和当代文明的共同爱好。“跟此次电影拍摄无关，我和缪西娅常常聊到这类话题，围炉夜话。”凯瑟琳轻松地说，“缪西娅是一个非常博学的人，真正受过良好的教育。她从小在文化的滋养中长大，非常开明，对文化的见地很深入。”

　　这次合作中，他们一起翻阅资料、踏寻美术馆、查找图片，研究 1920 年代的人们究竟如何穿着。Prada 为全片提供了 40 套服装，经由凯瑟琳之手，一一调色、增加年代感细节和装饰，还原了“爵士时代”的真实风貌，又不失现代感。

今年 6 月，凯瑟琳与Prada为《了不起的盖茨比》联袂设计的戏服在东京展出。

　　连接过去与现在

　　除服装之外，用珠宝来装饰造型也是“爵士时代”的风格特色。在《了不起的盖茨比》一书中，汤姆-布坎南正是“在婚礼前一天给了黛西一串价值 35 万美元的珍珠项链”，搞定了这桩婚事。凯瑟琳选择与 Tiffany合作，设计了戏中的珠宝配饰。她说：“事实上，小说故事发生的社会环境正是Tiffany的生意在纽约蒸蒸日上的时期，菲茨杰拉德本人就是Tiffany的顾客。”